La lucha de la mujer por la igualdad en la sociedad actual es a menudo retratada a través de películas o libros que reivindican su papel: la cultura es un arma de transformación y a través de la construcción de referentes y del reflejo de determinadas problemáticas también se puede luchar contra el machismo y la desigualdad. Otra manera de hacerlo es con series. Estas producciones audiovisuales, que suelen enganchar tanto al público juvenil como adulto, denuncian situaciones de opresión y apuestan por personajes empoderantes. A continuación, proponemos una lista de series donde el feminismo ocupa un lugar protagonista.
Tuca & Bertie
Esta serie de animación sigue la vida de dos amigas, un tucán despreocupado y un ave cantora insegura, que se ayudan mutuamente a afrontar los retos de la vida adulta y la temida ‘crisis de los 30’. Desde una perspectiva femenina y con un estilo desenfadado y provocador, aborda temas como la autoestima, la independencia, la presión social y las relaciones personales, explorando la amistad, la vulnerabilidad y el apoyo entre mujeres.
El fin del amor
Tamara es una filósofa feminista que ha construido su vida en torno al ideal de la autonomía personal, la libertad afectiva y la crítica al amor romántico. Cuando se reencuentra con episodios de su pasado que creía superados, se ve obligada a confrontar las tensiones entre sus convicciones teóricas y sus propios deseos. A través de ese conflicto íntimo, la historia explora cuestiones como la presión cultural hacia la pareja y la maternidad, la identidad, la religión y las expectativas sociales sobre el éxito femenino.
Vis a Vis
La vida de Macarena cambia por completo cuando es condenada a ingresar en prisión. Lo que comienza como la historia de una joven aparentemente ingenua se convierte en un relato de supervivencia en un entorno hostil donde las alianzas, los conflictos y las jerarquías marcan el día a día entre reclusas. Su transformación (y la de otras internas con trayectorias muy diversas) hace que la serie profundice en la violencia, la lealtad y las desigualdades sociales, cuestionando los roles tradicionales y mostrando distintas formas de resistencia y solidaridad femenina.
Gambito de dama
Ambientada en la Guerra Fría, la historia se centra en Beth Harmon, una niña prodigio del ajedrez que lucha por abrirse camino en un mundo dominado por hombres mientras enfrenta sus propias adicciones y problemas. La serie muestra cómo, desde su infancia en un orfanato hasta los grandes torneos internacionales, su talento la impulsa a desafiar no solo a sus rivales, sino también las expectativas sociales que limitan el papel de las mujeres y condicionan su acceso al éxito. Más allá del ajedrez, la trama subraya la importancia de la autonomía personal en la construcción de una identidad propia.
La otra mirada
En la Sevilla de los años 20, un colegio de niñas comienza a transformarse con la llegada de una nueva profesora que trae un objetivo secreto. Su presencia introduce ideas y perspectivas que desafían las normas establecidas, impulsando a mujeres adultas y jóvenes a enfrentarse a la desigualdad, cuestionar los roles de género y construir su identidad con autonomía y confianza. De este modo, invita a reflexionar sobre cómo las mujeres pueden desafiar las estructuras sociales que limitan sus oportunidades.
El cuento de la criada
Basada en la novela homónima de Margaret Atwood, retrata una sociedad distópica donde la tasa de natalidad se ve amenazada por las enfermedades de transmisión sexual y la contaminación. Por ello, un gobierno conservador y fundamentalista religioso, decide relegar a las mujeres totalmente a un segundo plano, convirtiéndose en lo que se conoce como criadas. Estas deben sufrir un terrible destino: ser violadas por sus dueños, líderes políticos y personas influyentes, para seguir perpetuando su descendencia. La producción creada por Bruce Miller y disponible en HBO cuenta con tres temporadas cargadas de simbolismo, que pretenden hacer reflexionar al espectador sobre lo que supondría una sociedad como la que representa.
Vida perfecta
La vida de tres mujeres relacionadas entre sí es el hilo argumental de esta serie de Movistar creada por la cineasta Leticia Dolera. María, una dentista que atraviesa una crisis existencial; su hermana Esther, una artista cuyo arte no consigue dar sus frutos; y Cristina, amiga de ambas, que pese a parecer que lo tiene todo en la vida, se siente completamente vacía son las protagonistas de esta comedia cargada de críticas a la sociedad machista. Trata de mostrar mujeres con problemas reales, que llegan a la treintena y sienten que las expectativas que dicha sociedad nos vende no son reales. Busca que la espectadora se sienta reflejada en sus personajes y comprenda que, a veces, las cosas no son como nos las han impuesto.
Creedme
Sufrir una violación es una de las situaciones más traumáticas y duras a las que una persona puede enfrentarse. Marie Adler, tuvo que pasar por ello. Basada en el artículo de investigación An Unbelievable Story of A Rape, ganador en 2016 de un premio Pulitzer en la categoría de Reportaje explicativo, esta miniserie cuenta la historia real que envolvió la violación de la joven. Su objetivo es denunciar estas situaciones, en las que la víctima sufre, en muchas ocasiones, un triple problema: el hecho real, el juicio mediático y el desamparo legal. Dirigida por Susannah Grant y Michael Chabon entre otros, retrata de forma fidedigna el proceso de investigación del caso, en el que dos mujeres policía quisieron demostrar que la joven, acusada de denunciar falsamente su violación, contaba la verdad. Se encuentra disponible en Netflix.
Unorthodox
Tras escapar de Nueva York abandonando a su reciente marido fruto de un matrimonio concertado, una joven judía llega a Berlín en busca de su madre y de una nueva vida. Basada en la novela homónima y autobiográfica escrita por Deborah Feldman, refleja en cuatro capítulos la cultura y sociedad machista que envuelve la comunidad ortodoxa judía, donde las mujeres ocupan un papel secundario. Esty descubre en Alemania un nuevo mundo, en el que poder perseguir su sueño de dedicarse a la música pero su pasado tratará de hacer que regrese de nuevo a su jaula: el lugar de donde escapó. Disponible en la plataforma Netflix, invita a reflexionar acerca de cómo es tratada la mujer bajo los dogmas más estrictos de algunas religiones.
Las chicas del cable
Durante los últimos coletazos de la década de los años veinte en España, cuatro jóvenes comienzan a trabajar en una nueva empresa de telecomunicaciones. Ocupan el lugar de telefonistas, un oficio que permitió la entrada al mundo laboral de muchas mujeres, rompiendo las barreras que las relegaban al papel de madres y amas de casa. Creada por Ramón Campos y Gema R. Neira para Netflix, presenta a unas jóvenes que luchan por conseguir una mayor independencia y liberación, donde su amistad será un punto de apoyo clave para conseguirlo. Además, representa relaciones lésbicas y trata temas de identidad de género, tratando de romper con la heteronormatividad que suele estar presente en la sociedad y la cultura.
