“Es imposible separar los sentidos de la Inteligencia”. Estimular la sensorialidad y desarrollo cognitivo de tu alumno lo ayudará a desarrollar sus capacidades. En esto el teatro puede serte de gran ayuda, ya que el teatro “es para el corazón y los sentidos y no sólo un mero debate intelectual, sino una mordedura en el alma que acompaña a toda verdadera sensación. Este es el único camino para alcanzar la sensibilidad del espectador en todas sus caras”, tal y como afirmaba Antonin Artaud, poeta, dramaturgo, actor y director de teatro y cine francés.
El actor, por tanto, es un profesional, un verdadero atleta de los sentidos que juega con ellos para transmitir sensaciones y emociones al espectador.
Estimulación sensorial y desarrollo cognitivo
A continuación apuntamos 5 motivos por los que tu alumnado debe mantener activa y desarrollar su sensorialidad cuando hace teatro. O dicho de otro modo, os exponemos 5 razones para introducir el teatro como asignatura en las escuelas:
COMO FUENTE DE INSPIRACIÓN
Unos sentidos bien desarrollados permiten un mayor contacto con el mundo cognitivo: con la naturaleza, con la vida, con el ¿De qué otro lugar podría si no sacar su inspiración la creatividad y la imaginación del artista?
COMO BASE PARA REPRODUCIR SENSACIONES CONCRETAS
El alumno ha de ser capaz de reproducir una sensación concreta en escena. Por ejemplo, si el personaje necesita transmitir frialdad puede apoyarse en la sensación física de un chorro de agua fría cayendo por su espalda sirviéndose de su memoria sensorial.
COMO PUERTA PARA LA ENTRADA A LA EMOCIÓN
Los sentidos y las sensaciones son la puerta de acceso al mundo emocional.
COMO PLATAFORMA PARA EL DESARROLLO DE SUS CAPACIDADES INTELECTUALES
Al dar sentido e interpretar la información percibida por nuestros sentidos creamos nuestros concepto e implicamos a la memoria, la percepción y la atención.
COMO VÍA PARA INTERACTUAR CON EL ESTÍMULO ESCÉNICO
Unos sentidos despiertos permiten escuchar al otro y a lo que sucede en el escenario y reaccionar acorde al estímulo para conseguir una verdad escénica.
En definitiva, en el teatro, el actor trabaja desde sus sentidos mediante “gestos, signos, actitudes, y sonoridades para los sentidos del espectador con la intención de conseguir un efecto en todos sus niveles de conciencia”
Antonin Artaud
como hago para postularme
He usado el teatro,sobre todo, para tratar los temas transversales como ecología, igualdad, etc,con muy buenos resultados. Los beneficios que indicas añaden más a su favor
Eñ teatro es el mejor medio para sañir de la rtina de jas de ser tu .. Es inspiracion ! El teatro es vida .. El teatro el arte esel mejor medio de educacion con el se puede luchar contra la violencia chicos en la drogadiccion alcohol .. el arte es jn nuevo mundo
Es totalmente cierto.Es una de las mejores herramientas que puede tener un buen docente
Dónde puedo encontrar obras grandes para primaria, de 20 alumnos???? Para q participen todos.
Puedes adaptarla introduciendo un coro, músicos, etc, añadiendo personajes, partes coreografiadas. No es fácil encontrar una obra que se adapte exactamente a tu elenco. Casi siempre hay que adaptarla.
La Asociación Teatro de Conciencia tiene un programa de convovencia con Teatro y Educación Empciomañ.con una metodogía teatral propia que personifica las emocionrs
Este año.forma a formadores y próximo irán a los centros de ña C Madrid que lo.domiciten a la Consejería. Tb tiene obras y materiales gratuitos
Más info en
y escriendo a info@teatrodeconciencia.org
Hola Haydée.
Me interesa mucho el trabajo que desarrollas. ¿Tienes otras publicaciones que aborden la pedagogía teatral?
Saludos
Hola, estoy intentando crear un proyecto de teatro en mi cole. Puedes ayudar
Fátima
Hola
Me parece interesante la información, gracias por compartir sobre todo viniendo de Antonin Artaud
solo me queda una duda cual es el texto donde dice eso lo quiero usar en mi maestría pero requiero la fuente, seria de mucha ayuda si me la compartes
Hola, Francisco. No estoy tan seguro porque hace muchos años ya, pero trata conseguir los manifiestos del Teatro de la crueldad, el libro se titula: «El teatro y su doble».
Me parece muy bueno, y en el tema integración?, Se podría hacer algo como papá?
Además de que también motiva al alumno a interesarse por la literatura, finalmente las representaciones implican conocer sobre ésta y desarrollo para la creatividad literaria, y si el alumno desarrolla su propia obra, además del punto anterior, hablamos de ortografía y gramática, estructura y orden de ideas. Matemáticas porque hay tiempos para cada personaje y en cada momento de las escenas, orientación en el escenario, Geografía si se desarrolla la obra en cierto lugar,Historia si es una representación de un evento de la historia universal, naturaleza si se trata de ambientación para la descripción del lugar de las escenas, empatia social si se hace una representación de una realidad de un determinado entorno social, sensibilidad al representar ciertos personajes y conciencia de la realidad.
Me recibí de docente y mi tesis final fue sobre los beneficios en autocontrol y mejora de la autoestima, de que es la posibilidad que el teatro se incorpore en las aulas. Y que todas las asignaturas interdisciplinariamente estén integradas al proyecto anual de la Institución, donde también esten involucrados los padres y la comunidad.